Pintura barroca española: José Ribera

La pintura del barroco español supuso el triunfo del realismo en todos sus aspectos, frente a al idealismo del Renacimiento o las distorsiones anatómicas del manierismo. Fue un realismo equilibrado, de composiciones sencillas que remarcan la intimidad y la humanidad de las figuras, incluso las religiosas. No rechazó los elementos dolorosos, la fealdad y el patetismo, pero huye de la teatralidad y de los temas heroicos. El tenebrismo de Caravaggio…

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Pintura barroca española

La pintura del barroco español supuso el triunfo del realismo en todos sus aspectos, frente a al idealismo del Renacimiento o las distorsiones anatómicas del manierismo. Fue un realismo equilibrado, de composiciones sencillas que remarcan la intimidad y la humanidad de las figuras, incluso las religiosas. No rechazó los elementos dolorosos, la fealdad y el patetismo, pero huye de la teatralidad y de los temas heroicos. El tenebrismo de Caravaggio…

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Pintura barroca holandesa: Rembrandt

(Arte barroco: pintura) La sociedad holandesa durante la época barroca presentaba algunas características singulares que influyeron su pintura: La burguesía mercantil era la clase social dominante, no existía una aristocracia privilegiada como en el resto de Europa. La burguesía fue el principal cliente de los artistas, exigía obras adecuadas para adornar los interiores de sus casas con paisajes y retratos. Esta clientela mostró un gran amor por la representación de…

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Pintura barroca flamenca: Rubens

(Arte barroco: pintura barroca) La pintura flamenca barroca estuvo influida por dos elementos sociales importantes: Una sociedad enriquecida por el comercio de sus manufacturas textiles, acostumbrada a la buena vida; liderada por una burguesía que demanda temas costumbristas, más alegres y optimistas, como las fiestas aldeanas de Brueghel. En la misma línea se sitúa la temática de bodegones o naturalezas muertas, un exaltación de la comida abundante, con mesas repletas…

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Pintura Barroca: características generales

La variedad del arte barroco también es visible en la pintura; pero ese a la diferencias notables entre las diferentes escuelas de pintura barroca (Flandes, Holanda o España)  podemos encontrar una serie de características comunes: El profundo realismo de las obras, que busca plasmar la vida en su totalidad, sin dejar de lado el dolor, la tristeza, la vejez o la fealdad. Queda atrás el idealismo del Renacimiento. Nuevos temas…

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Escuela veneciana

Desde el Renacimiento la influencia de la pintura veneciana fue capital para artistas de toda Europa. Pintores como los Bellini y Carpaccio, pero especialmente Giorgione pusieron las bases de una escuela que se caracteriza por el culto al color como elemento clave de la pintura, frente a las escuelas florentina y romana donde prevalece el dibujo. Los grandes maestros venecianos del siglo XVI: Tiziano, Il Veronese e Il Tintoretto, descubrieron…

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Pintura del Cinquecento

El renacimiento, en pintura, continuó teniendo en Florencia su capital y la cuna de los mejores artistas, durante el siglo XVI sus máximas figuras se trasladaron a Roma, donde los papas pusieron en marcha ambiciosos proyectos para los que contrataron a artistas como: Leonardo, Rafael y Miguel Ángel. Durante el periodo se consolidaron los logros y tendencias del siglo XV, pero también se introdujeron algunas novedades: Predominio de la pintura…

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Pintura del Quattrocento

Durante el renacimiento, la pintura vivió en Italia un desarrollo paralelo al del resto de las disciplinas artísticas. Fue en Florencia donde el pintor Masaccio adoptó una nueva actitud artística que rompió con la tradición gótica, si bien en la obra de Giotto existe un claro precedente. Las características más importantes del nuevo estilo fueron: Temática: la más abundante fue la religiosa, cultivada por todos los maestros. Recuperó importancia el retrato, cada…

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Pintura gótica

Los cambios en la arquitectura condicionaron mucho la pintura gótica. Durante el románico los enormes muros, sin vanos, eran decorados por pinturas al fresco, ese espacio se ha perdido para la pintura en el gótico. Las vidrieras y la pintura sobre tabla (retablos) obligaron al uso de nuevas técnicas, como el temple1. Sólo en Italia se mantuvo la tradición muralista. La miniatura, muy extendida en los monasterios medievales durante el…

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Pintura románica

La pintura románica también estaba subordinada a la arquitectura y a su función didáctica. El soporte principal fue le muro, utilizando la técnica del fresco en muros, bóvedas y, sobretodo, en los ábsides. Pintaron también sobre tabla con la técnica del temple, destacando los frontales de altar. Los temas fueron similares a los esculpidos. Predomina la temática religiosa, con escenas del Antiguo y del Nuevo Testamento, dotadas de una rica…

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